La nature a toujours apporté des images et des couleurs spectaculaires spécialement aux moments du crépuscule et de l’aube où les nuances et les ombres évoluent. L’artiste japonais Wataru Kurotobi nous gratifie d’une vision très personnelle et abstraite de ce moment particulier de la journée : l’aube, qui s'insinue dans la forêt. L'Asa-tsuyu”, en japonais "la rosée du matin", est arrivée et les premières lueurs du soleil se répandent sur les herbes de la prairie pleine de rosée. Les variations de verts ainsi que les gouttes de rosée apparaissent sous la lumière du jour. Le style qui en résulte donne une approche très contemporaine du maki-e et une représentation très symbolique des scènes de nature. Cette édition limitée à 33 exemplaires numérotés est réalisée sur la base d'un plume King of Pen ; dépourvu de bague, sa forme fuselée est d'une grande sobriété. La technique maki-e utilisée est celle de Kawari-nuri ou Saya-nuri*. 1) Sur le corps en ébonite, plusieurs couches de laque noire sont posées pour servir de substrat aux autres décorations à venir. En premier lieu, ce sont les petites plaques de raden (nacre d’ormeaux) qui sont posées sur les couches de laques noires ; elles sont en effet assez épaisses pour déborder ensuite de toutes les autres couches de laque à venir. 2) On applique un dégradé de 3 couleurs de laque urushi : VIOLET – VERT – BLANC (vert blanc) avec la technique Hakeme-nuri (gros pinceau voire peigne et laque urushi épaisse pour créer le relief). 3) sur tout le stylo, nouvelle couche de laque VERT FONCE ; à ce stade, le stylo est complètement recouvert de vert foncé. 4) Des pastilles rondes d’argent sont posées sur le stylo pour symboliser la rosée ; puis à nouveau laques finales en vernis. Sa longue et superbe plume, de la taille d'un 149 Montblanc, est taillée par Maître Nobuyoshi Nagahara, Grand maître tailleur de plumes de la société Sailor. Plume en or 21 K plaquée rhodium, Moyenne, d'une extraordinaire souplesse, système de remplissage à cartouche ou convertor. Les conduits Sailor présentent 3 rails d'arrivée d'encre au lieu d'un chez les autres fabricants, d'où un débit d'encre sans faille. * Le Saya-nuri ou Kawari-nuri aurait ses origines loin dans la période Edo (1615 – 1868) quand les artisans locaux utilisaient ces techniques pour décorer les fourreaux de leurs sabres et les représenter de façon nettement différente de ce qui se faisait par ailleurs. Avec l’interdiction de porter des sabres en 1876, ces techniques d’utilisation de la laque urushi ont été appliquées sur d’autres objets.